Zeg maar dag tegen minimalistische muren, want art deco behang is helemaal terug van weggeweest! De art deco stijl, ontstaan in de jaren 20 en 30 van de vorige eeuw, staat voor luxe materialen, geometrische patronen en een flinke dosis glamour. Is dat helemaal jouw ding? Een van de makkelijkste manier om deze woonstijl te vertalen naar jouw interieur is met een mooi behangetje. Dit resulteert in heuse statement walls met karakter, die de perfecte basis zijn voor een persoonlijk interieur waarin geleefd mag worden.
Waarom is art deco behang zo populair?
Dat deze stijl ineens zo populair is, komt niet zomaar uit de lucht vallen. Al jaren zien we steeds vaker sprekende, kleurrijke behangpatronen die ruimtes in één klap een flinke dosis sfeer geven. Na jaren waarin voornamelijk minimalistische designs populair waren, mogen interieurs weer knallen. Bovendien worden interieurs ook steeds artistieker en persoonlijker, wat tevens mooi aansluit op het expressieve karakter van art deco behang.
Deze stijl mixt vintage-achtige patronen met een eigentijds kleurenpalet, waardoor het een heel breed publiek aanspreekt. Want of je nu van elegante bloemenprints houdt of stoere grafische patronen, er is altijd een variant die past bij jouw smaak. En ook bij Wooninfluencers zijn we fan!
De kenmerken van behang in art deco stijl
Een behangprint in art-deco stijl herken je meteen. De patronen zijn vaak symmetrisch en worden duidelijk herhaald, waardoor een harmonieus geheel ontstaat. We zien bijvoorbeeld veel geometrische vormen als waaiers, zigzaglijnen en ruitjes, maar ook gestileerde bloemen kunnen heel goed in deze stijl.
De kleuren zijn diep en rijk. Niks geen saaie wit- of pasteltinten, maar veel donkere kleuren zoals bordeauxrood, smaragdgroen, zwart en natuurlijk zilver en goud. Sterker nog, metallic details passen uitstekend bij de art deco woonstijl, mede dankzij hun luxueuze uitstraling. Ook de materialen spelen een rol bij het kopen van behang in art deco stijl. We zien bijvoorbeeld veel behang dat voorzien is van een reliëf of met een fluweelachtige textuur. Dit ziet er niet alleen mooi uit, maar is ook goed voor de akoestiek van de ruimte!
Onze favoriete merken voor art deco behang
Er zijn tegenwoordig talloze merken die prachtige art deco-achtige behangetjes maken. Arte is een absolute aanrader voor wie houdt van exclusieve ontwerpen met veel textuur en diepgang, maar ook Graham & Brown heeft een ruime collectie prints met patronen in diepe kleuren en metallic accenten. Ook het Franse merk Elitis geeft op geheel eigen wijze een moderne draai aan klassieke art deco patronen, net als House of Hackney, dat vooral speelt met een mooie mix aan nostalgische prints.
Andere behangmerken die goed passen bij deze woonstijl zijn Casamance, Les Dominotiers, Masureel en Zoffany. Met al deze merken kies je voor kwalitatief goed behang dat in veel gevallen een knipoog is naar de populaire art deco stijl.
Art deco: oorsprong en richting
Ben je fan van deze woonstijl? Dan is art deco behang natuurlijk een must in jouw woon- of slaapkamer. Begin twintigste eeuw ontstond de art deco stijl. Een nieuwe internationale, stijlbeweging die van 1910 tot 1940 grote invloed had op de decoratieve en toegepaste kunst. Invloeden van deze beweging zijn terug te vinden in de kunstnijverheid, vormgeving en architectuur van die tijd.
Art deco was een reactie op zowel de Jugendstil-beweging uit Duitsland en Oostenrijk en de art nouveau beweging in België en Frankrijk. Beide bewegingen maakten uit van de stijlvernieuwing die in Europa tussen circa 1890 en 1910 plaatsvond. Asymmetrische, golvende lijnen in pasteltinten kenmerkten de art nouveau stijl. Er werd veel gebruik gemaakt van ornamenten en arabesken. De Jugendstil kwam vooral tot ontwikkeling in de kunstnijverheid en architectuur. Hier lag de nadruk op het werken met motieven uit de flora en fauna. De Japanse prentkunst vormde eveneens een inspiratiebron.
Met het intreden van de art deco stijl kwam de nadruk meer te liggen op strakheid en vormgeving. Het hoefde allemaal niet langer met de werkelijkheid te kloppen. Een van de belangrijkste punten waarop beide stijlen verschillen is de manier waarop ze technologie omarmen. Gestimuleerd door de maatschappelijke ontwikkelingen van die tijd is mechanisatie een factor van betekenis bij art deco. Bij art nouveau speelt dit nog geen rol. In de late jaren van de art nouveau en de beginperiode van de art deco tijd lopen de kenmerken van beide stromingen in elkaar over en zijn ze daardoor minder goed uit elkaar te houden.
Art Deco in de wereld: invloed en architectuur
De belangrijkste invloed komt echter op het gebied van de architectuur niet uit Frankrijk, maar Amerika. Vooral aan de Amerikaanse Oostkust kwam de art deco tot bloei. Dit gebeurde wat later als in Europa en de stijlbeweging kende een ander invloedssfeer. Belangrijk was de arts & crafts beweging die haar wortels in Engeland had. Onder leiding van William Morris keerden zij zich tegen de industriële revolutie die in hun ogen het echte ambacht verdreven had. Handwerk, verantwoord materiaalgebruik en een logische constructie waren van belang.
Het hoogtepunt van die vormgeving was het ontwerp van de wolkenkrabber. Opvallende wolkenkrabbers in diverse Amerikaanse steden met spitse torens, getrapte opstanden en rijkelijk versierd met geometrische elementen stammen uit deze periode. Het Chrysler Building Center in New York is misschien wel het bekendste voorbeeld van art deco architectuur. Vrijwel iedere stad in Amerika heeft wel een kenmerkend gebouw dat uit deze periode stamt. Al deze gebouwen hebben een ding gemeen: ze vallen op door hun imposante lijnenspel. In Nederland wordt art deco bijvoorbeeld vaak gecombineerd met de stijl van de Amsterdamse school. Een voorbeeld hiervan is Theater Tuschinski in Amsterdam.
Art deco en kunstvelden
Schilderkunst: Belangrijke schilders in die periode waren: Pablo Picasso, Robert en Sonia Delaunay, Ferdinand Léger, Henry Matisse, Juan Miró, Raoul Dufy en Tamara De Lempicka. Het werk van Tamara De Lempicka is een goed voorbeeld van de tijdsgeest. Niet alleen omdat ze haar eigen stijl had, waarin ze modellen gedetailleerd portretteerde, maar ze werkte ook met gestileerde vormen die glad afgewerkt werden. De schilderijen toonden het gegoede leven van de elite in de jaren twintig. Haar schilderijen geven een levendige indruk. Het lijkt alsof de mensen in en uit het schilderij lopen. Verder werkt ze veel met licht en past contrasten toe.
Affichekunst: Door de industrialisering en het ontstaan van een stedelijke cultuur met zaken als theaters, kwam een nieuwe kunstvorm op: de Affichekunst. Een aantal affiche-ontwerpen uit die tijd spreken zo tot de verbeelding dat ze nog steeds worden verkocht. Mouron werkte in Parijs als grafisch vormgever en ontwierp affiches voor Franse en buitenlandse bedrijven. Deze hadden bijvoorbeeld reizen per trein of luxe schip als thema. Ook maakte hij affiches in ‘jazz-stijl’ voor optredens van bekende jazzmuzikanten. Zijn stijl is zeer suggestief, sterk gestileerd en robuust. Als typograaf en letterontwerper ontwierp hij zelf lettertypes. Hij heeft onder meer het woordmerk voor de huisstijl van het Parijse modehuis Yves Saint Laurent ontworpen.
Art deco meubels en muurdecoratie in Nederland
Art deco meubels in Nederland: Net zoals internationaal het geval was, kende de art deco beweging in Nederland ook vele gezichten. De belangrijkste twee varianten waren: de Amsterdamse school en de Nieuwe Haagse school. De Amsterdamse school hield zich vooral bezig met architectuur en meubelontwerp. Bekende vertegenwoordigers van de Amsterdamse school zijn: Michel de Klerk, Piet Kramer en Hildo Krop. De Klerk wordt altijd gezien als een van de belangrijkste architecten van de Amsterdamse School, maar heeft daarnaast ook meubilair en interieurs ontworpen. De ontwerpers van de Nieuwe Haagse school vormden de zakelijke, functionele richting in de art-decobeweging.
Hedendaagse interieur: Wilt u art deco combineren met een hedendaags interieur? Allereerst: opvallen mag, maar het is niet meer zo frivool als vroeger. Wanneer u kiest voor strakke houten meubels en deze combineert met bijvoorbeeld een luxe glimmende kast of salontafel en een vloerkleed of behang met geometrische patronen dan bent u al goed op weg. Geometrische vormen komen tegenwoordig terug in lampen, vloerkleden en kussens en brengen net dat beetje extra’s in een ruimte zonder dat het te uitbundig wordt. Gecombineerd met luxe natuurlijke materialen zoals marmer of glanzende stoffen en typische art deco kleuren als groen, paars en goud en opvallende spiegels in speciale vormen creëert u al snel een evenwichtige combinatie tussen modern en klassiek.
Art deco: beelden, verlichting en accessoires
Belangrijkste kenmerken: Strakke en eenvoudige vormgeving, Geometrische patronen, Abstract vormen, Fel, helder kleurgebruik: rood, zwart, zilver. Of juist hardgroen, oranje en turquoise. De rechthoekige vormen zijn invloeden uit het kubisme en futurisme. Het felle kleurgebruik is uit het expressionisme gehaald. De tl-buis werd in de jaren dertig populair en paste bij hangende en staande armaturen.
Verduidelijking en eindnoten
Samengevat: Creëer je eigen tijdloos en elegant woonparadijs met de betoverende allure van de Art Deco stijl. Laat je inspireren door het schitterende kleurenpalet, de gedurfde geometrische patronen en de overdaad aan luxe materialen. Ontdek de kenmerken van deze stijl, zoals geometrische vormen, glasaccenten en gouden details. Breng je interieur tot leven met opvallend behang en meubels met strakke lijnen. En vergeet niet de kroon op het werk: de iconische Art Deco verlichting. Betreed een wereld van tijdloze elegantie en laat je interieur stralen in de magie van de Art Deco stijl.
